Basileia El Maqousi diz que está surpreso por estar vivo no final de cada dia. Morando em Gaza, onde mais de 64.000 palestinos foram mortos pelo ataque de Israel e, com o registro ainda está subindo, seus retornos de espanto, diz ele, com a luz da manhã.
“A guerra começou e a vida parou. Não há trabalho ou arte, apenas tentamos correr de um lugar para outro, procurando a salvação do bombardeio e matar que nos persegue. Andamos rapidamente para procurar água e comida, e a corrida se tornou o mestre de todos os tempos”, diz ele.
“Nesses momentos, perdemos uma parte de nossa humanidade, nossa dignidade e tudo o que está além da resistência.”
O maqousi está entre quase 2 milhões de palestinos em Gaza que vivem sob o deslocamento forçado e o bombardeio israelense que reduziu muito do território a escombros.
Seu trabalho está entre os de quatro artistas de Gazan que aparecem em uma exposição intitulada sob fogo no Darat All Funun Em Amã, Jordânia. Todos ainda estão criando e usando os materiais que encontrarem, apesar de viver sob o bombardeio diário.
Com seu lápis preto de carvão, O maqousi criou imagens assustadoras da guerra catastrófica. Seu trabalho mostra homens despojados e vendados, mulheres em abraços tristes e crianças com membros ausentes em meio a um mar de tendas.
“Minha arte é uma mensagem que carrego para o mundo de que nós, o povo da Palestina, estamos em ocupação e merecemos viver com dignidade e liberdade como o resto dos povos do mundo”, diz ele.
Antes de outubro de 2023, El Maqousi trabalhou como professor de arte na cidade de Beit Lahia, no norte de Gaza. Ele foi exibido internacionalmente e participou de residências na Índia, Argélia e EUA.
Agora, tendo sido deslocado de Khan Younis, Rafah, Deir al-Balah, Nuseirat e Az-Zawaida, El Maqousi diz que mantém sua humanidade através dos mais de 100 oficinas que organizou com crianças, mães e pessoas com deficiência, intitulada residência artística, não deslocamento.
Ele começou reunindo crianças perto de sua barraca e dando -lhes os materiais para criar enquanto suas mães olhavam, sorrindo ao ver sua breve pausa. Uma das oficinas mais difíceis foi com as mães, diz ele, que choravam enquanto desenhavam suas casas e sonhos. Ele chorou com eles.
“É isso que faço durante a guerra. Sei muito bem que não é muito, mas também sei que as crianças tiveram a oportunidade de algum tempo para esquecer a guerra, o medo e a fome. Para esquecer o tempo, o sofrimento e os pesadelos dia e noite”, diz ele.
“Não tenho mais nada a fazer e amo o que faço.”
A exposição de Under Fire é o mais recente exemplo da programação dedicada de Darat Al Funun em solidariedade com Gaza, diz seu diretor de artes e cultura, Khaled Al-Bashir.
“Essa exibição em particular é especialmente importante nesse contexto, dadas as circunstâncias em que esses artistas continuam a criar – e sua notável determinação de fazê -lo, de dentro de Gaza e sob deslocamento. Desnecessário dizer que também emerge da necessidade absoluta de centralizar vozes de Gazan no momento e a urgência de fazê -lo”, diz Bashir.
Após a promoção do boletim informativo
Todos os quatro artistas da exposição foram estudantes de um programa de verão administrado por Darat Al Funun sob o artista sírio Marwan Kassab Bachi, e ajudou a estabelecer dois dos principais espaços e coletivos de arte de Gaza. Sohail Salem e Raed Issa foram co-fundadores de o grupo Eltiqae El Maqosui e Majed Shala ajudaram a criar Shababeek para a arte contemporânea – ambos projetados para serem feitos na guerra.
Em exibição estão os desenhos de caneta de Salem em tinta azul, preta e vermelha, dentro de vários cadernos da UNRWA. Ele descreve seu trabalho como “uma mensagem para o mundo” e “um grito por ajuda”.
“Era uma missão para eu lançar uma loja visual de miséria que eu tinha guardado em minha mente. Isso foi mais brutal quando fui forçado a passar pelos corpos dos mártires durante o deslocamento. Superlowing of the deslocados e ouvindo as notícias do rádio em alto volume, eu tentava me separar de um arredores e traços, diz o que está de acordo com o Radio, que se separava de um arredores de um arredores e do meio da manhã.
Em janeiro de 2023, Salem era professor de arte da universidade. Ele foi preso pelas forças de defesa de Israel em sua casa de família em Al-Rimal, separadas de sua família e algemadas e vendadas antes de ser interrogadas. Ele lembra como uma carta do alfabeto hebraico foi escrita em sua testa, deixando os homens ao seu redor especular se isso significava que ele seria morto primeiro. Mais tarde, ele foi libertado e capaz de encontrar sua família em Deir al-Balah, onde eles fugiram.
“A idéia de desenhar parecia ridícula. O que eu poderia desenhar nessas circunstâncias? E por quê? Meu cérebro foi danificado pelo som de bombardeio intenso que ainda ressoava na minha cabeça”, diz Salem. Antes da guerra, ele ensinou na Universidade Al-Aqsa e teve seu trabalho exibido local e internacionalmente.
“Esses pequenos cadernos e canetas eram meu refúgio, e eu os coloquei na minha pequena bolsa sem se preocupar, como se estivesse escrevendo minhas memórias diariamente.”
A exposição também inclui os retratos de mulheres e crianças de Issa, usando os únicos materiais que ele encontrou – ele se baseia em embalagens de remédios, usando Karkadeh (chá de flores de hibisco) e suco de romã ao lado da tinta.
“No deslocamento mais recente, não consegui trazer meus suprimentos de arte comigo”, diz o texto que acompanha o trabalho de Issa em Amã. “Usando o que estava disponível, criei vários lugares em pacotes de remédios estomacais, enquanto os pacientes sofrem de problemas estomacais – e todo o Gaza sofre da fome de estômagos vazios”.
Shala e sua família foram deslocados de Deir al-Balah por bombardeios pesados, deixando para trás sua casa, seu estúdio e 30 anos de obra de arte dentro. Ele continuou criando, usando “o que quer que ele pudesse encontrar” – pedaços de papel, aquarelas e canetas, criando trabalhos coloridos, desde os cactos que ele perdeu da varanda até as ruas familiares de Gaza.
“À medida que a guerra continuava, comecei a documentar as cenas da vida real de deslocamento e exílio que afetaram todas as partes de nossas vidas diárias”, diz o texto da galeria que acompanha seu trabalho.
“Essas cenas me lembram as histórias que nossos anciãos nos contaram sobre o Nakba de 1948, mas o que estamos vivendo agora parece muito mais devastador, muito pior do que o que as pessoas suportaram naquela época.”
